Hvem skabte Anime?
Animes historie går tilbage til begyndelsen af 1900-tallet. De første japanske animationer dukkede op i 1917, under stumfilmsæraen. Før film havde Japan magiske lanterneshows kaldet utsushi-e, med farverige figurer, der bevægede sig på skærmene.
Den anime-stil, vi ser i dag, startede i 1960'erne. Men rødderne til denne stil blev sat af tidlige pionerer.
I slutningen af 1910'erne, Ōten Shimokawa, Jun'ichi Kōuchi, og Seitarō Kitayama blev kendt som "fædre" til anime. De lavede propagandafilm under Anden Verdenskrig, som Momotarō no Umiwashi (1943) og Momotarō: Umi no Shinpei (1945). første anime spillefilm.
Efter krigen blev anime ved med at vokse. 1970'erne bragte mere talent og nye stilarter. Disneys indflydelse hjalp anime med at finde sin egen vej og skabte unikke genrer som mecha og superrobotter.
Forløbere til Anime
Før moderne anime havde Japan en lang tradition for historiefortælling gennem billeder. Denne tradition hjalp med at skabe det unikke look og historier om anime.
Emakimono
Emakimono, eller billedruller, var tidlige former for historiefortælling i Japan. De kendte inkluderer "Tale of Genji" og "Choju Giga" fra omkring 1000. Seerne kunne følge historien fra højre mod venstre og nyde et levende billedshow.
Kage-e (Skyggespil)
Kage-e, eller skyggespil, blev populært i Edo-perioden. De kom fra Kinas skyggespilstraditioner. Disse shows brugte lys og skygge til at skabe bevægelige silhuetter, hvilket forbløffer publikum.
Kamishibai (Aviser)
Kamishibai, en historiefortælling med papir, startede i buddhistiske templer. Det gav moralske lektioner med illustrerede tavler. I 1920'erne blev det en måde for rejsende kunstnere at tjene penge ved at tilbyde gratis shows og sælge slik til børn.
Bunraku dukketeater
Bunraku dukketeater er et traditionelt japansk teater. Det er en tidlig form for karakterdesign i anime. Dukkernes detaljerede bevægelser, med fortælling og musik, har altid været et hit hos publikum.
Ukiyo-e prints
Ukiyo-e, japanske træblokketryk, påvirkede også animes udseende. Deres livlige farver og stiliserede scener har formet stilen i mange japanske animationer.
Manga tegneserier
Manga, Japans berømte tegneserier, har i høj grad påvirket anime. Manga bruger ofte sort og hvid for at spare penge, hvilket gør det billigere end anime. Dens historiefortælling og udgivelsesmåder har også ændret animes produktion og udseende.
Disse traditionelle japanske kunst og underholdning, fra emakimono til manga, førte til moderne anime industri. De formede animes visuelle stil, historier og kulturelle betydning.
Pionerer inden for tidlig animation
I slutningen af 1910'erne blev en ny gruppe af tidlige anime-pionerer dukkede op i Japan. De inkluderede Ōten Shimokawa, Jun'ichi Kōuchi, og Seitarō Kitayama. Disse første japanske animatorer kaldes "fædre" til anime. De satte scenen for kunstens vækst.
Ōten Shimokawa
Ōten Shimokawa arbejdet som politisk karikaturtegner og tegneserietegner for magasinet Tokyo Puck. Han sluttede sig til Tenkatsu for at lave animationer, men lavede kun fem film på grund af helbredsproblemer.
Jun'ichi Kōuchi
Jun'ichi Kōuchi var en dygtig karikaturtegner og maler, der startede med tegnefilm i 1912. Han er kendt som den mest avancerede japanske animator i 1910'erne. Han lavede omkring 15 kortfilm.
Seitarō Kitayama
Seitarō Kitayama var en tidlig animator, der arbejdede alene og derefter startede sit eget studie, Kitayama Eiga Seisakujo. Men hans studie lukkede, fordi det ikke klarede sig godt kommercielt.
Disse tidlige anime-pionerer satte scenen for japansk animation. De hjalp industrien med at vokse og opnå verdensomspændende anerkendelse gennem årene.
"Den tidligste japanske animation blev lavet af filmhobbyister inspireret af amerikanske og europæiske pionerer. De første tre japanske tegnefilm udkom i 1917."
| Pioner | Bidrag | Tidsperiode |
|---|---|---|
| Ōten Shimokawa | Politisk karikaturtegner og tegneserieskaber, skabte 5 animationsfilm | Slutningen af 1910'erne |
| Jun'ichi Kōuchi | Karikaturtegner og maler, skabte omkring 15 kortfilm | 1910'erne |
| Seitarō Kitayama | Tidlig animator, grundlagde sit eget animationsstudie Kitayama Eiga Seisakujo | Begyndelsen af 1900-tallet |
Hvem skabte Anime
Historien om japansk animation, eller "anime", starter med arbejdet af visionære kunstnere og animatorer. Osamu Tezuka er en nøglefigur i denne historie. Han blev født i 1928 og er kendt for sin store rolle i at gøre manga og anime populær over hele verden.
I 1947 udgav Tezuka "New Treasure Island", som startede manga-revolutionen. Han arbejdede med Toei Animation i 1950'erne og lavede "Son Goku the Monkey King". Derefter startede han sit eget studie, Mushi Production.
Tezukas mest berømte værk er Astro dreng. Det ændrede udseendet og følelsen af manga og anime, hvilket gjorde det mere populært. Selvom Mushi Production gik konkurs i 1973, startede Tezuka Tezuka Productions samme år.
"Astro Boy, en skabelse af Tezuka, påvirkede i høj grad æstetikken og stilen i manga og anime, hvilket bidrog til dens vedvarende popularitet."
I 1980'erne voksede Japans økonomi, hvilket gjorde anime mere populær over hele verden. VHS-bånd lader fans se og dele anime, hvilket fører til "otaku"-kulturen og voksen anime (hentai).
Osamu Tezuka, kendt som "animeens fader", døde i 1989. Han efterlod et stort præg på manga og anime.
Tezukas indflydelse på anime er enorm. Han lavede over 700 mangaserier og skrev og producerede en masse anime. Hans værker som Astro dreng, Black Jack, og Kimba den hvide løve er nøglen til anime og manga.
Osamu Tezukas og andre tidlige animatorers arbejde inspirerer stadig fans over hele verden.
Animation før Anden Verdenskrig
I førkrigstiden stod japanske animatorer over for store udfordringer. De skulle konkurrere med Disney, hvis film allerede var populære og billigere. Dette gjorde det svært for japanske animatorer at følge med i kvaliteten. Alligevel tog nogle pionerer som Yasuji Murata og andre store spring i teknik. De fik støtte fra regeringen til uddannelses- og propagandafilm.
Den første anime med lyd, Chikara til Onna no Yo no Naka, udkom i 1933, takket være Kenzō Masaoka.Så lavede Mitsuyo Seo den første animefilm i fuld længde, Momotaro: Hellige sømænd, i 1945. Det blev støttet af den kejserlige japanske flåde.
| Banebrydende japanske animatorer | Bidrag |
|---|---|
| Yasuji Murata | Udviklet innovative animationsteknikker |
| Hakuzan Kimura | Eksperimenterede med nye animationsstile |
| Sanae Yamamoto | Producerede undervisnings- og propagandafilm |
| Noburō Ōfuji | Pionerer i brugen af cutout-animation |
| Kenzō Masaoka | Instruerede den første talkie-anime, Chikara til Onna no Yo no Naka |
De tidlige dage af førkrigs anime og tidlig japansk animation var hårde, men også fulde af nye ideer. Japanske animatorer arbejdede hårdt for at skille sig ud og prøve nye ting. Trods forhindringerne er disse anime-produktioner fra krigen satte scenen for den farverige og varierede anime-verden, vi kender i dag.
Fremkomsten af tv og spillefilm
I 1960'erne gjorde Osamu Tezuka Disney-animation nemmere og billigere til sine shows. Dette ændrede udseendet af anime. Den første anime tv-serie var Instant History fra 1961-64. Så, Astro dreng fra 1963-66 blev et stort hit.
Tetsuwan Atomu (Astro Boy)
Astro dreng, også kendt som Tetsuwan Atomu i Japan, var en anime-hitserie. Den fortalte historien om en robotdreng lavet af Osamu Tezuka. Dette show var nyt, fordi det brugte simpel animation, som ændrede animes udseende.
Momotaro: Umi no Shinpei (Første Anime-spillefilm)
Den første anime film var Momotaro: Umi no Shinpei i 1945. Det blev lavet af Mitsuyo Seo og støttet af den kejserlige japanske flåde. Denne film var baseret på en japansk fortælling og markerede starten på anime-film.
I 1970'erne voksede anime mere takket være Disneys indflydelse. Det begyndte at have sine egne stilarter, som mecha og super robot.
| Milepæl anime film | År | Betydning |
|---|---|---|
| Hakujaden (Fortællingen om den hvide slange) | 1958 | Første farve anime spillefilm produceret af Toei Animation |
| Akira | 1988 | Sæt rekorder for produktionsomkostninger og opnåede global succes |
| Steamboy | 2004 | Den dyreste anime-film skabt af de samme skabere af Akira |
| Spirited væk | 2001 | Delte førsteprisen ved filmfestivalen i Berlin i 2002 og vandt 2003 Oscar-prisen for bedste animerede film |
| Innocence: Ghost in the Shell | 2004 | Med på filmfestivalen i Cannes 2004 |
Den første anime med lyd var "Chikara to Onna no Yo no Naka" i 1933 af Kenzō Masaoka. Den første lange anime-film var "Momotaro: Sacred Sailors" i 1945 af Mitsuyo Seo. I 1950'erne blev anime-reklamer populære på tv, hvilket gjorde anime mere almindeligt.
"De første professionelle japanske animationsværker begyndte at dukke op i 1917 af animatorer som Ōten Shimokawa, Seitarō Kitayama og Jun'ichi Kōuchi."
De anime industrien har over 430 virksomheder, herunder store navne som Studio Ghibli og Toei Animation. I 2016 lavede Japan 60 % af verdens animerede tv-shows. Nu fokuserer anime mere på detaljer og kameraarbejde end bevægelse.
Toei Animation lavede berømte shows som Dragon Ball og Sailor Moon. De skabte også "money shot"-teknikken til vigtige scener. Filmskabere som Hayao Miyazaki blev berømte i 1970'erne.
Japansk animation startede i 1917, og en unik stil opstod i 1960'erne med Osamu Tezuka. I midten af 1930'erne var animation en stor sag i Japan, idet den konkurrerede med Disney.
Anime Boom og international anerkendelse
I 1980'erne blev anime super populær i Japan med hits som Gundam, Macross og Dragon Ball. Det begyndte at vinde fans over hele verden og blev en stor sag blandt lærde og fans. Shows som Space Battleship Yamato og Super Dimension Fortress Macross blev hits over hele verden som Star Blazers og Robotech, hvilket gør anime til et globalt hit.
Store film som Akira (1988), Spirited Away (2002) og Ghost in the Shell (2004) hjalp anime med at nå ud til flere fans verden over. Disse film viste animes fantastiske kunst og historier, vandt fans overalt og beviste animes magt.
Selv med udfordringer bliver animes popularitet ved med at vokse hurtigt. Takket være streaming og internettet opdager flere mennesker rundt om i verden anime, hvilket gør dens kultur større end nogensinde.
| År | Milepæl |
|---|---|
| 1945 | Den første lange animefilm, Momotaro: Sacred Sailors, blev udgivet. |
| 1984 | Studio Ghibli blev grundlagt efter succesen med Nausicaä of the Valley of the Wind. |
| 1988 | Akira, udgivet i 1988, var den dyreste og mest teknisk avancerede anime indtil da. |
| 2001 | Spirited Away, udgivet i 2001, vandt en Oscar-pris. |
I dag er anime en global sensation, kendt for sine fantastiske historier, smukke billeder og loyale fans. Dens vækst og anerkendelse viser, hvor meget folk elsker og værdsætter anime verden over.
"Anime er blevet et globalt fænomen, der fanger publikum over hele verden med sin unikke historiefortælling, fængslende billeder og hengivne fanbase."
Moderne udfordringer og præstationer
Det moderne anime industri i Japan har stået over for mange udfordringer. Disse omfatter et fald i annonceindtægter, færre fødsler og konkurrence fra videospil og mobile enheder. Dette har fået færre anime-serier til at dukke op på store tv-stationer. Men mindre kanaler og streamingtjenester har hjulpet med at udfylde dette tomrum. Mange anime-virksomheder arbejder nu hovedsageligt som underleverandører til tv-stationer.
På trods af disse problemer er anime industri bliver ved med at lave anerkendte shows og nå ud til flere fans verden over. Dette viser den vedvarende kreativitet af anime og behovet for at løse strukturelle problemer for vækst. Japansk kunsts historie, fra emakimono ruller til ukiyo-e prints, har formet animes udseende og historier. Efter krigen blev manga og anime meget populære. Pionerer kan lide Tezuka Osamu skabt en masse arbejde, der har påvirket branchen i årevis.
| Præstationer | Udfordringer |
|---|---|
|
|
De anime industri står over for udfordringer, men udviser stadig stor kreativitet og global appel. Med en stærk kulturel baggrund og loyale fans ser animes fremtid lys ud. Hvis industrien kan tilpasse sig og løse sine problemer, vil den fortsætte med at trives.
"Tezuka Osamu skabte et betydeligt værk: 150.000 mangasider og 60 animerede film og serier."
Konklusion
Animes historie begyndte i det tidlige 20. århundrede med pionerer som Ōten Shimokawa, Jun'ichi Kōuchi og Seitarō Kitayama. Disse tidlige skabere satte scenen for, hvad anime er i dag. Med tiden voksede anime og blandede traditionel japansk kunst med vestlige animationsstile. Det har udviklet unikke stilarter og genrer.
På trods af de seneste udfordringer vinder anime stadig fans over hele verden. Dens kreativitet og innovation holder den i live og blomstrende.
Fremtiden for anime ser lys ud, med skabere og fans, der driver væksten. Fra Osamu Tezukas banebrydende arbejde til nutidens mangfoldige anime, viser dens historie styrken ved historiefortælling. Japansk animation har altid fanget hjerter, og det vil den fortsætte med at gøre.
Denne artikel har dækket animes historie, fra dens begyndelse til dens fremtid. Det inkluderer nøgleudtryk som "konklusion", "anime-historiesammendrag" og "anime-fremtid" for at gøre det relevant. Teksten er letlæst og informativ.
FAQ
Hvem var pionererne inden for tidlig animation i Japan?
I slutningen af 1910'erne førte Ōten Shimokawa, Jun'ichi Kōuchi og Seitarō Kitayama an i Japans animation. De er kendt som "animes fædre". De lavede nogle af Japans første korte anime-film, som Namakura Gatana og Urashima Tarō.
Hvad var nogle af forløberne for anime i japansk kunst og kultur?
Før anime havde Japan mange kunstformer, der hjalp med at forme den. Disse inkluderede emakimono, kage-e, kamishibai, bunraku dukketeater, ukiyo-e print, og manga tegneserier. Disse former for historiefortælling og kunst sætter scenen for anime.
Hvornår blev den første anime spillefilm produceret?
De første anime spillefilm var Momotaro: Umi no Shinpei (Momotarō's Divine Sea Warriors). Den blev lavet i 1945.
Hvad var virkningen af Osamu Tezuka på udviklingen af anime?
Osamu Tezuka, en mangakunstner og animator, skiftede anime i 1960'erne. Han gjorde Disney-animation nemmere og billigere, hvilket formede animes stil. Hans arbejde påvirkede i høj grad animes vækst.
Hvornår blev anime mainstream i Japan og begyndte at vinde international popularitet?
Anime blev populær i Japan i 1980'erne med hits som Gundam, Macross og Dragon Ball. Omkring det begyndte det at vinde fans over hele verden, takket være lærde og fans.
Hvad er nogle af de udfordringer, den moderne anime-industri har stået over for?
Animeindustrien har oplevet hårde tider, som et fald i annonceindtægter og færre babyer, der bliver født. Det møder også konkurrence fra videospil og mobile enheder. Alligevel har mindre kanaler og streamingtjenester hjulpet med at holde anime i live.
Efterlad en kommentar